todos los latinos bailamos salsa

la salsa es uno de los baile que caracteriza a los latinos...
En Colombia la salsa se baila de una forma muy movida, donde se distinguen los movimientos ágiles de los pies y de la cadera, tanto el hombre como la mujer tratando de proyectar la felicidad.

Forma de baile cubana: Se baila con movimientos cadenciosos de cadera y hombros. Tanto el hombre como la mujer giran uno alrededor del otro en ambos sentidos y el movimiento de brazos y solos se ejecutan con un ritmo casi inigualable.

Forma de baile puertorriqueña: En Puerto Rico se prefiere hacer los movimientos de los pies y cadera son más lentos. Los puertorriqueños se destacan por realizar muchas piruetas en los concursos de salsa.

Tambien en Argentina, Ecuador, Panama, Peru, Venezuela.

Latinoamerica baila con la música que sólo los latinoamercianos oímos y para hacerlo todo mas nuestro una buena carátula para recordar los exitos!!

Para mí como caleña, los elementos mas significativos del país son la musica, las flores, las montañas, el sol y las mujeres. Es por esta razón que he dibujado unos tambores rodeados de flores con el fondo montañoso y con un sol ardiente. La utilización del rojo en elementos específicos tiene la intensión de mostrar toda la energía y felicidad que llevamos por dentro los colombianos a pesar de toda la violencia y el conflicto con el que convivimos.

elementos colombianos!!!

la biodiversidad entre culturas,el colombiano tambien es antropofagico,colombia tiene raizes y cultura,poseemos la facilidad de hacer sentir a cualquier extrangero como si estubiera en casa , asi nosotros sepamos realmente el daño causado anteriormente! esa intervencion cultural a lo largo a lo largo d enuestra historia,pero no esta en nosotros el ser egoistas ni mucho menos el rencor

Ciudad Amurallada

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Una situación de causa social, pero que podría abarcar de algún modo la situación política , son las personas desplazadas, culturas indígenas,ricas en tradiciones que viven en carne propia como sagrada su tierra se les va. Arrancada cruelmente ,lo dejan todo para llegar ala ciudad, a un lugar de concreto,gris,donde la naturaleza es escasa, donde ellos son como extranjeros en su propio país. Esta es crisis que no esta lejana a nosotros , podemos ver al salir al centro un indígena luchando por sobrevivir en un lugar que no es el suyo; razas,culturas,tradiciones se van por un acantilado, se pierden y podrían ser hasta olvidadas por siempre.

Daniela Sánchez

DIVERSIDAD COLOMBIANA

esto es colombia

mezcla de culturas

Fuerza

el baile..

estetica latino americana!!! dia de los muertos mexico!

El día de muertos es una de las tradiciones mas ricas que tiene el pueblo mexicano y por su naturaleza, es sin duda, única en el mundo. El Día de Muertos es una celebración mexicana de origen indígena que honra a los difuntos el 2 de noviembre, comienza el 1 de noviembre, y coincide con las celebraciones católicas de Día de los Fieles Difuntos y Todos los Santos. La UNESCO ha declarado esta festividad como Patrimonio de la Humanidad. Los orígenes de la celebración del Día de Muertos en México son anteriores a la llegada de los españoles. Hay registro de celebraciones en las etnias mexica, maya, purépecha, nahua y totonaca. Los rituales que celebran la vida de los ancestros se realizan en estas civilizaciones por lo menos desde hace tres mil años. En la era prehispánica era común la práctica de conservar los cráneos como trofeos y mostrarlos durante los rituales que simbolizaban la muerte y el renacimiento. El festival que se convirtió en el Día de Muertos era conmemorado el noveno mes del calendario solar mexica, cerca del inicio de agosto, y era celebrado durante un mes completo. Las festividades eran presididas por la diosa Mictecacíhuatl, conocida como la "Dama de la Muerte" (actualmente relacionada con "la Catrina", personaje de José Guadalupe Posada) y esposa de Mictlantecuhtli, Señor de la tierra de los muertos. Las festividades eran dedicadas a la celebración de los niños y las vidas de parientes fallecidos. Para nosotros los mexicanos, el día de muertos representa algo más que la veneración de nuestros antepasados; podría decirse que esta tradición constituye el alma colectiva de nuestro pueblo. Este día es la oportunidad de mantener el espíritu de unidad e identidad, sin importar si somos ricos o pobres, jóvenes o ancianos, mujeres u hombres… todos nos identificamos con esta bella expresión cultural a través de expresiones muy originales, como son: ofrendas, altares, catrinas, calaveras de azúcar, pan de muerto, flores de cempasúchil y terciopelo, copal, papel picado, platillos que le agradaban en vida al difunto, entre otros. Nuestras tradiciones culturales se han seguido conservando gracias al fervor de la gente, y se han transmitido de generación en generación. Te invitamos a conocer esta hermosa tradición mexicana y preservarla, para mantenerla viva. Día de Muertos es Patrimonio de la Humanidad En la ceremonia llevada a cabo en París, Francia, el 7 de Noviembre de 2003, la UNESCO distinguió a la festividad indígena de Día de Muertos como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad. La distinción por considerar la UNESCO que esta festividad es: "...una de las representaciones más relevantes del patrimonio vivo de México y del mundo, y como una de las expresiones culturales más antiguas y de mayor fuerza entre los grupos indígenas del pais." Además en el documento de declaratoria se destaca: "Ese encuentro anual entre las personas que la celebran y sus antepasados, desempeña una función social que recuerda el lugar del individuo en el seno del grupo y contribuye a la afirmación de la identidad..." además de: "...aunque la tradición no está formalmente amenazada, su dimensión estética y cultural debe preservarse del creciente número de expresiones no indígenas y de carácter comercial que tienden afectar su contenido inmaterial." Elementos de la ofrenda o altar de Día de Muertos Se escoge un lugar de la casa donde se improvisa un altar con imágenes religiosas, se cubren los espejos, se coloca la fotografía del difunto, todo sobre un mantel blanco al cual se le deshoja cempasúchil, y se adorna con papel picado de diversos colores, colocando después los alimentos así como los cirios o las lámparas de aceite que arderán toda la noche. El incensario de barro ocupa un lugar importante ya que ahí se quema: el incienso, mirra y estoraque con el fin de limpiarles el ambiente y el camino a las almas de los fieles difuntos. De los alimentos los difuntos solo tomarán la esencia; creencia que vale la pena recordar que también fue practicada por los egipcios. Los platillos mas comunes y que difícilmente faltan son: mole, tamales, pan de muerto, carnes en diferentes guisos, aguas frescas, cerveza, vinos o licores, pulque, frutas de toda clase sin faltar tejocotes, cañas, jícamas, cigarros, dulces entre los que aparecen las tradicionales calaveritas de azúcar o chocolate (calaveras de dulce de diferentes tamaños que generalmente llevan el nombre del difunto y de sus familiares, vivos o también difuntos), cocadas, calabazas en tacha, calabazates, limones rellenos, camotes, amaranto, jamoncillos (dulce de leche), peras e higos cristalizados, tamarindo, arroz de leche y conservas de tejocote, guayaba o durazno, también llamados ates. etc. Significado de los elementos de día de muertos Calaveras de dulce: tienen escritos el nombre del difunto (o en algunos casos de personas vivas, en forma de broma modesta que no ofende en particular al aludido) en la frente, son consumidas por parientes o amigos. Pan de muerto. Es precisamente uno de los alimentos más importantes en la ofrenda. Platillo especial del Día de Muertos. Es un pan dulce que se hornea en diferentes figuras, desde simples formas redondas hasta cráneos, adornado con figuras del mismo pan en forma de hueso y puede estar espolvoreado con azúcar. Una decoración que se puede apreciar durante los primeros días de noviembre, es un pan con una muy especial peculiaridad, y que consiste en adornar su superficie con pequeñas tiras de la misma pasta, las cuales guardan gran semejanza con los huesos (también llamados "Canillas"), y sobre estos se colocan una gran "Lágrima", que simboliza el cráneo humano. Es importante señalar que durante la época prehipánica, las "Canillas" cruzadas con el cráneo encima, se referían a la forma en que se expresaban o representaban la muerte o al "Dios de la Muerte" llamado Mictlantecuhtli. Durante la Colonia, una vez que se instituyó la celebración de "Todos los Santos", y el día de "Los Fieles Difuntos", tradiciones provenientes de Europa, algunos elementos del culto a la muerte en ambas culturas se unieron, y originaron una tradición única. Flores. Durante el período del 1 al 2 de noviembre las familias limpian y decoran las tumbas con coloridas coronas de flores de Cempaxóchitl y Terciopelo, las cuales, se cree, atraen y guían las almas de los muertos. Casi todos los panteones son visitados. Agua: Considerada como fuente de vida, se ofrece a las ánimas para que mitiguen su sed después de un largo camino y como fortalecimiento para su regreso al más allá. Calabaza en tacha. Tanto en la cocina indígena prehispánica como en la mexicana actual, ocupa un lugar de privilegio. Junto con el maíz, frijol y chile y ha formado parte de la tetralogía alimenticia del país. De este alimento se aprovecha todo: tallos, guías, flores, frutos y semillas; su uso es muy extenso, y con ella se elaboran muchos de los platillos típicos mexicanos. En el altar de muertos, la calabaza aparece además a manera de dulce en otras formas: cocida con azúcar, canela, tejocotes, trozos de caña de azúcar, o con otros ingredientes según el gusto de la cocinera. El dulce cristalizado se le llama "Calabazate". De la calabaza se prepara la muy tradicional calabaza en "Tacha", que como se mencionó, se prepara durante los días dedicados a los muertos. Sal: Elemento de purificación, sirve también para que el cuerpo no se corrompa. Cirio, velas veladoras: La flama que produce significa luz, fe y esperanza. Llamarada de triunfo, porque el alma pasa de esta vida a la otra, ala inmortalidad, a lo desconocido. Copal o Incienso: Ofrenda a los dioses. Elemento que sublima y transmite a la oración o alabanza, uniendo al que ofrece y a quién recibe. Perfume de reverencia soberana, para alejar a los malos espíritus. Flores: Las blancas (alhelí y nube) significan pureza y ternura. Las amarillas, cempoaljochitl, significan riqueza, flor de oro. Se cree que antiguamente era usada como medicamento, para curar, conservar la vida y alejar la muerte. La Ofrenda y las visitas. Se cree que las almas de los niños regresan de visita el día primero de noviembre, y las almas de los adultos regresan el día 2. En el caso de que no se pueda visitar la tumba, ya sea por que ya no existe la tumba del difunto, o porque la familia está muy lejos para ir a visitarla, también se elaboran detalladas Ofrendas en las casas, donde se ponen las ofrendas, que pueden ser platillos de comida, el pan de muerto, vasos de agua, mezcal, tequila, pulque o atole, cigarros e incluso juguetes para las almas de los niños. Todo esto se coloca junto a retratos de los difuntos rodeados de veladoras. Figura de papel maché representando a la catrina. Exposición llevada a cabo del Primer Festival de Ofrendas y Catrinas Cuernavaca 2007, presentada por la Asociación de Museos de Cuernavaca, en la Plaza de Armas de Gobierno del Estado de Morelos, centro de Cuernavaca, Morelos. México.

Artículo visto:

Para la nota de participación del 23 de febrero

Qué elemento reconoce usted como Colombiano. Dibújelo o escríbalo en una composición exagerándolo.

XUL SOLAR

XUL SOLAR

En las obras de Xul encontramos elementos místicos como la luna (cultura egipcia), la estrella de David, símbolos zodiacales, símbolos de los planetas, el yin-yang, la serpiente (fertilidad) entre otros, ¿Cómo representa entonces la denuncia social Xul? Para Xul tomar prestados elementos de diferentes culturas es aceptar que no solo hay una forma de ver el mundo y que cada uno de las perspectivas convergen y caben en el mismo lugar. En muchas de sus obras uso escaleras que hacían referencia a la ascensión, la idea era llegar sin importar el camino, sin importar la religión o cultura. Creo que Xul por eso se inventó una lengua, para poder expresar en una sola todas las culturas del mundo. Con un toque de surrealismo y fantasía nos mostró como ese proyecto de ciudad industrializada y moderna acababa con la magia que envolvía una ciudad; como esa luz pura y virgen se perdía entre edificios y fábricas. Xul encontró en la pintura el poder para representar eso que lo agobiaba del mundo y la forma de expresar un sentimiento y una ideología.

MANIFIESTO ANTROPOFAGIA DE TARSILA DO AMARAL

Tarsila do Amaral fue una artista pintora que fue más representativa en la primera fase por el movimiento modernista brasilero, ella en el año 1920 inagura el movimiento antropofágico en las artes plásticas.
1886- 1973 sus obras desempeñaron un papel decisivo en el desarrollo de la pintura moderna en Brasil su país.
Tarsila do amaral nació en capivari, pueblo que quedaba en sao pablo, ella en el año 1816 comenzó sus estudios en la ciudad de sao pablo y en 1920 continuo en la academia de Julián en parís, después de estar en brasil en 1922 ella se reunió con artistas que eran de su país eran los que compartían sus intereses por la difusión del arte y literaturas que eran modernas basadas en temas brasileños.
Ella a finales de regreso a parís donde estudio con los pintores cubistas franceses Andre L hote, fernand leger y albert gleizes, con el escritor oswald Andrade compartían y se intercambiaban sus ideas entre artistas brasileños de vanguardias y escritores, y artistas franceses.
Ella, tarsila do Amaral representaba en sus pinturas una diversidad de influencias, ella representaba paisajes de su país con una vegetación y una fauna de varios colores, con formas geométricas y planas que fueron influenciadas por medio del cubismo francés, a finales de la década de 1920 comenzó a pintar una serie de paisajes brasileños influenciados por el surrealismo francés con el que había entrado en contacto a través de sus frecuentes viajes a parís durante esos años, y tras el viaje a Moscú en 1931 incorporo aspectos del realismo socialista.
El manifiesto antropofagia fue escrito por Oswald de andrade, como un eje teórico del movimiento naciente que se disolvió con la separación en 1929, Tarsila en el texto reelabora el concepto eurocentrico y negativo de antropofagia como metáfora de un proceso critico de formación de la cultura brasileña.
La antropofagia es el acto que plantea una corriente del modernismo brasileño a partir de la segunda década del siglo xx de asimilación, ritual y simbólica, de la cultura occidental.
Es la incorporación de la alteridad, en este caso la cultura del conquistador a través de la metáfora de comer, a la cultura brasileña mediante lo que se postula histórica y literalmente como la propia tradición de Brasil.

MANIFIESTO ANTROPOFAGIA DE TARSILA DO AMARAL

xul

La obra de Xul Solar muestra múltiples elementos y símbolos místicos, desde los principios y a lo largo de su vida “Los anjos (1915), Ña diáfana, Danza santa, un yogui, Marina, País rojo, Desarrollo del yi ching (en 1953)”, a lo largo de todo este recorrido se puede observar la diversidad de culturas y religiones que influenciaban a Xul ya que era un viajero del mundo, y tuvo la oportunidad de recorrer un sendero espiritual amplio, plasmando símbolos y elementos místicos como ,alas en cuerpos humanos, las serpiente, los rituales con chamanes, los símbolos del zodiaco, figuras de otras culturas la esvástica, estrella oriental, símbolo ruso, estrella de 5 puntas, laso para colgar personas, texto, números escaleras en ascensión , el sol, la luna, los ojos en las montañas, banderas de diferentes países, colores , ciudades volando, mutaciones de hombres pájaros con motor y ruedas, componiendo cuadros con muchos símbolos místicos reunidos en una sola representación con el fin de expresar un mensaje, es como en algunas obras Xul al representar las ciudades las plasma destruidas, solitarias, escaleras caídas, noche presente, representan una denuncia social.

En el manifiesto de Martin fierro es el que hace parte de la inperneabilidad y la hipopotámida Martin fierro es el que siente la necesidad imprescindible el también es el que siente ese latinoamericanidad, como también todos sentimos latinoamericanidad él cree en la importancia de Latinoamérica  y también cree en la importancia del sol que es un símbolo.

 En las obras de sul solar podemos decir que en uno de los cuadros podemos ver que se ven enormes montañas que en su cima hay casas que esto representa como el futurismo el alto mayor, la aislación cada vez más lejos para que las personas pudieran llegar a sus casas pero pera que las personas pudieran llegar a la cima de una casa necesitaban de unas escaleras que también fue símbolos para ellos muy importante porque estas eran las que ayudaban a la gente para que subiera la cima de la montaña, daba a entender que tenían que recorrer un largo camino para que pudieran lograr alcanzar una meta , también tiene un símbolo que es el sol este se encargaba de iluminar, de dar luz.

También vimos cuadros donde se veían las danzas y  los rituales las culturas que es lo más importante en estas obras podemos ver distintos elementos africanos de estas obras y unos símbolos como lo es la serpiente la luna y signos zodiacales, también se vio a la mujer en muchos de los cuadros con la serpiente por que la serpiente representaba la fertilidad, también está el símbolo del dragón   que es un dragón oriental , como los americanos o orientarios lo clasificaban como el dragón del bien este dragón se encargaba como de reunir a toda la ciudad a toda la sociedad a todas las culturas.  

 Dentro de las obras de sul solar se ven muchos elementos del sol y la luna estos símbolos eran los  especiales  como de dividir la obra en dos partes por lo general casi siempre se veía el sol y la luna contrapuesta, también se ven los signos zodiacales como pisis,acuario,leo, virgo en si todos y también vemos a Plutón estos se ven como la utilización de símbolos del zodiaco que tuvieron elementos místicos, como también vemos signos geométricos que se mostraron en las obras y los elementos de la naturaleza y como vivía la gente ,los indígenas en cuevas para tener un mayor refugio haciendo y contrayendo sus propias herramientas o gente que Vivian en las ciudades con tremenda contaminación, también representaba obras de pura imaginación como las ciudades en el aire o un futuro mas allá o cómo hacer para que el hombre pudiera volar gente huyendo como queriendo salir alguna parte  que se veían en el cuadro.

Xul Solar al mismo tiempo deja en evidencia su denuncia social, ya después de la posguerra hace pinturas que explican la desilución del proyecto de la modernidad cuando pinta unas casas destruidas casi pendiendo de un hilo y quebradizas, hace manifiesto su descontento con el descuido del hombre para con el otro; su egoísmo.
Además deja muy claro que para él lo mas importante es la diversidad de culturas y la tolerancia. Al pintar sobre tantas religiones y sobre tantos pensamientos, al proyectarse hacia el futuro por medio de sus meditaciones mostrándonos lo que él podía visualizar, nos mostraba la importancia del compartir. Para mí Xul Solar quería que el hombre entendiera que en la misma diversidad de la humanidad estaba la respuesta a nuestras preguntas, buscando nuestras raíces y comparándolas con las del otro se podía proyectar el hombre hacia el futuro. Mas aún su mensaje de la ascensión espiritual es claro en toda su obra y lo evidencia también siendo tolerante, pues al pintar sobre las diferentes creencias comunicaba que no importaba el camino que se escogiera (la religión); lo importante es querer llegar ahí.

Podríamos afirmar que principalmente la obra de Xul Solar es fantástica; En esta vemos diferentes símbolos que flotan en el espacio y nos recuerdan el arte primitivo rupestre; simbolos como escaleras, montañas, edificios, banderas, serpientes, símbolos zodiacales, números, letras (códigos), chamanes, astros, ojos, figuras precolombinas. etc.… pero ya hablando más específicamente de cada uno de estos encontramos la serpiente quien representa a la mujer, recordándonos a Eva y su fertilidad; otro es El sol como símbolo incondicional en todas las obras, el que llena de pensamiento, de espiritualidad y da luz; y por otra parte en algunos casos la luna como oposición a este, en los primeros cuadros vemos escaleras de ascensión, hacia el mismo sol o hacia la espiritualidad entendida como ese estar solo y en paz interior, también están los chamanes, adornados con elementos curativos ancestrales y representado las diferentes razas; es importante mencionar que sus obras se caracterizan por ser cromáticamente muy vivas. En sus obras se hace evidente la representación de elementos de diferentes culturas yuxtapuestos, muchas veces conjugados bajo la espiritualidad, que es predominante en sus obras, el arte de Xul solar es un arte ilustrativo de sectas, vistos en la representación de cada uno de los doce signos del zodiaco.

La interpretación de sus obras es más compleja, pues usa todo su conocimiento acerca de astrología y demás símbolos religiosos que tienen un significado importante en su obra, y los utiliza como elemento de comunicación para presentar mensajes codificado. Nos muestra en su obra la importancia de la espiritualidad y del interiorismo, su obra usa diferentes anécdotas contadas mediante signos pictográficos muchas veces ambiguos que combinan elementos religiosos y culturales de todo el mundo, a diferencia de los otros artistas vemos que xul solar se expresa mediante otro lenguaje, con algunos elementos y simbolos con un sentido especifico, ya sea por su color o disposición en el espacio de la obra; también al igual que los otros artistas hace referencia a problemas sociales pero más globales, como lo es la superpoblación, la contaminación y la adaptación de modelos exportados de otras culturas ajenas a la nuestra, problemáticas que aborda pero en realidad no muy dicientes ni reflexivas; En su obra las imágenes se transforman en símbolos que transmiten contenidos espirituales estas obras se podrían connotar como de carácter idealista y creador.

En la obra de Xul Solar encontramos una variedad de símbolos mágicos y míticos que tratan de comunicar un estado del alma por parte, no solo del autor, sino de la humanidad. Con estos símbolos se busca representar una ideología cultural, unas creencias inculcadas por el proyecto de la modernidad contrapuesto con las raíces del hombre. Esto quiere decir, que Xul Solar en sus obras se encuentra con una sobre población de ciudades donde se pierde la autenticidad de la unidad como persona y se busca una ascensión en conjunto en busca del progreso y éxito. Esto es muy común en las obras de los latinaomericanos pues ellos vivieron una revolución industrial que cambio sus vidas y su forma de ver el mundo.

En la obra observé 5 elementos concurrentes de gran importancia simbólica:
1. La ascensión. También representada por escaleras, montañas y ciudades en lo alto. Mas adelante en su obra se evidencia una ascensión mas espiritual y a nivel de concentración y meditación, cuando su obra se torna mas astronómica y zodiaco.
2. El sol. Es un elemento recurrente en todos los cuadros, es la luz y como para Martin Fierro: "Todo es nuevo bajo el sol"; para el autor también. Se puede interpretar como la posibilidad de ver mejor, de observar y entender de forma crítica lo que sucede a nuestro alrededor.
3. La serpiente. Símbolo de fecundidad en muchas de las culturas, en los cuadros también la encontramos relacionada con la mujer y con el ritual de la mujer y el acercamiento con el hombre ( Tu y Yo).
4. La luna. La luna también la vi como en representación de la mujer, es lo misterioso y oscuro pero a la vez divino y en potencia.
5. Símbolos zodiacos. Por último se presentan una variedad de símbolos del zodiaco que ya son mas como una guia para los seguidores de Xul Solar. Es como si se hubiera conformado un grupo de adeptos que necesitaran manual de entendimiento. Ya lo observo mas como un culto, de meditación y ascensión a la divinidad o tranquilidad del ser.

simbolos misticos en los cuadros de xul soler

En las obras de Xul Soler, aparecen una cantidad de simbolos misticos como la escalera, que nos simboliza estar en asenso, el sol , el cual muestra esa luminosidad, representa la vida, la serpiente la cual siempre aparece con una mujer la cual representa fertilidad, la luna , la cual da paso a otro mundo espiritual, el dragon el cual a la ves es serpiente pero tiene rostro de mujer , que representa los deseos ; muchos cudrados con los cuales mostraba sobrepoblacion . Xul soler lo que queria representar en sus cuadros es esa ciudad mutante en la cual aparecia la gran mayoria de estos simbolos y daba soluciones futuristas a ese problema de sobrepoblacion combinadas a su ves con todo un mundo espiritual o mistico , el era capas de representar la esencia del ser humano de formas abstractas y no reales como lo representaba Pedro Gomes el cual pintaba la realidad tal y como era; o Debora Arango la cual pinto sobre las cosas que mas le impactaban de sus idas a hacer caridad, y aunq mas adelante en algunas pinturas critico al gobierno por medio de animales los cuales utilizo como simbolismo;o Diego Rivero el cual represento la revolucion mexicana pero combinando lo real con los simbolos como el cuadro del dia de los muertos. la esencia de Xul Soler era pintar totalmente por medio de simbolos o semenjasas de las cosas pero puestas es diferentes sitios como los rostros en la s montañas ...etc. asi que aunque al igual que los anteriores autores el hiso una critica de la sociedad y mostro lo que estaba sucediendo, lo represento de una forma subreal.

When you go to the mind reader, do you get half price?

1) En las obras de Xul Soler, los símbolos místicos por excelencia, presentes en casi cada obra son el sol y la luna. El sol, que resplande con benevolencia y seguridad sobre las cabezas de los afortunados hombrecillos plasmados en las obras (regresaré a ellos después), es un ello masculino. La luna, que esparce su manto gris, su niebla de confusión y desesperanza sobre las personitas asustadas, es un ello femenino. En ocasiones, este ello femenino se materializa en la forma inteligible de una mujer que interactúa o tiene alguna relación con una serpiente.

El ser humano también está presente físicamente en buena parte de las obras de Xul Soler, pero no como protagonista sino como pretexto; el ser humano que sirve de vehículo a emociones universales, el ser humano que constituye el solvente universal y punto de partida para la experimentación con entidades zoomorfas y máquinas.

2) Xul Solar, en sus obras, hacía lo posible por canalizar el flujo de la energía mística. Lo malo es que él no tenía la más mínima idea de qué significaba eso. No creo, realmente, que su misticismo haya hecho gran cosa para ayudar al proyecto moderno en latinoamérica como sí lo hizo la obra de otros artistas más comprometidos con el contexto y menos intimidados por la REALIDAD. Aunque parece ser el triste destino de todo artista latinoamericano morirse sin haber visto que se desvíe en una fracción de grado el camino hacia la perdición que parece caminar su pueblo, acaso fue el conocimiento superior de Xul Soler del mundo y el estado de la cultura occidental lo que lo llevara a azotarse menos con el tema de sacar al pueblo de la barbarie mediante al arte. No me queda claro si Xul Soler, al contrario de otros artistas, no se tomaba a sí mismo suficiente en serio para luchar por sacar del feudalismo directamente a la modernidad a latinoamerica, tarea comparable a barrer miel de un piso de concreto.

El Ichty (pez en griego) es un símbolo comúnmente asociado con el cristianismo. También está asociado con la deidad hindú Vishnu y está vinculado con la era de Piscis.

En la mayoría de las obras de Xul solar se pueden identificar algunos elementos muy significativos como son el sol que representa la luz, la luna que aparece casi siempre a un lado como mostrando los dos lados y partiendo la obra en dos el sol y la luna y la serpiente que siempre es relacionada con la mujer, ya que en varias culturas la serpiente representa la fertilidad y por eso es que en las obras aparece casi siempre una mujer con la serpiente en la mano. Otro elemento muy representativo son las escaleras, en las dibuja o como ayuda para subir una montaña o para llegar a la cima de una casa, lo que quiere simbolizar es como ese proceso ese camino que se recorre para poder llegar al final, el cual puede tener una recompensa.

En algunas de las obras se pueden observar características muy representativas de los indígenas como los trazos ya que pueden llegar a verse como los dibujos que hacían estos personajes en las cuevas o también muestra varios accesorios como collares de los africanos mezclando una cantidad de elementos de diferentes culturas. Y casi siempre se ven como en un momento muy especifico como son los rituales.

Adicional a lo anterior encontramos símbolos religiosos como son el triangulo que representa a DIOS, a la virgen María al niño Jesús, y también es sus esculturas podemos encontrar la cruz con la luna y el sol. Sus obras estaban muy relacionas y aparecían los símbolos zodiacales, del horóscopo, astrológicos, las constelaciones, también aparecen sirenas que vienen de la cultura griega.

Frente a los artistas anteriores como se presenta la denuncia en Xul Solar
A diferencia de Pedro Nel Gómez el muestra la realidad de forma simbólica pero como esta en el momento ya que Pedro Nel denunciaba la realidad mostrando cómo debería ser.
Se parece en parte a la forma que trabaja Devora Arango ya que ella muestra tal y como es, aunque Xul Solar muestra como está la ciudad de congestionada, por la sobre población mostrando pero de forma abstracta la ciudad. Aunque él es más futurista muestra, lo que él cree que el hombre podría a llegar a ser, y lo que llegaría hacer. El quería que no dejáramos atrás nuestra cultura pero tampoco la que nos estaba llegando, con sus obras mostraba que podíamos llegar a ser como una mezcla de varios elementos.

Elementos, Símbolos Místicos y Denuncia Social.

Los elementos vistos en las obras de Xul Solar, son muy repetitivos, por ejemplo estas obras contienen: círculos, cuadrados, triángulos y lineas representando diferentes formas, figuras o personajes con diferentes colores. Todos estos elementos van dando paso a lo símbolos místicos como el sol, la luna, Júpiter, Marte y las estrellas que conforman el cosmos, algunos símbolos zodiacales, como libra, virgo, tauro, sagitario etc., conforman los símbolos astrales.

Sus obras en su gran mayoría tienen pintados elementos que las caracterizan como por ejemplo el sol, la serpiente que representa a la mujer, la escalera en las casas o las montañas que simbolizando la ascensión. Otro elemento que se repite en sus obras es la puerta o cueva que se ve en las montañas que dan lugar a diferentes espacios donde se puede refugiar.

Un elemento místico que se resalta es el ojo, ya sea en los rostros de los personaje o el que está vinculado a un triángulo que representa a dios. Las pirámides también se observan en sus obras, como la muerte, las almas, el demonio, y algunos santos o personajes que representan una religión en particular. Elementos como las Banderas con diversos colores, algunas representan algunos países, otras son inventadas.

Lo que representa Devora Arango, Pedro Rivera y los artistas vistos en las clases, es la prostitución, el desplazamiento forzado, la industrialización y en algunos casos el mal manejo que han tenido los diferentes gobiernos con lo que compete a los recursos económicos del pueblo. La violencia en algunos casos, el machismo y el matriarcado son elementos claves en las pinturas vistas en clase, el típico paisa que acosa a la mujer y la representación de los diversos grupos sociales que hay en la actualidad, médicos, maestros, campesinos, amas de casa etc.

Algunos símbolos místicos de corrientes espirituales occidentales se ilustran en la sección de mas simbolos incluyendo la Rose Cross de los rosacruces, el Ojo de Horus de los egipcios, la lemniscata matemática, la espiral antigua y los peces cristianos.

Los símbolos principales del Judaismo son tratados en nuestra sección de simbolos judios .Estos símbolos antiguos tienen un vínculo importante con la Kábala, y tambíen han sido aplicados fuera de la religión judía por místicos de todos los tiempos.

SIMBOLOS ESOTERICOS

Este es el estudio del esoterismo que necesariamente involucra símbolos, como Desde el Tattvas Indio hasta los trigramas del I Ching chino, desde la Kabbalah judía hasta el Tarot medieval, desde los glifos astrológicos hasta los complejos emblemas de la Magia Ceremonial, toda área del conocimiento espiritual tiene su propia simbología. Los símbolos y los conceptos como la Cruz, la Trinidad y hasta el pez son vitales en la compresión del Cristianismo, y una aproximación holística es todavía más importante en el entendimiento esotérico.

preguntas- juan david leon

signos en xul Solar:

basicamente xul sloar en la mayoria de sdus cuadros pone signos zodiacales y de la carta astronomica ubicados de tal forma que sean interpretados para dar un significado mas alla de lo poco que se puede interpretar de las magenes mas concretas del cuadro, por otra parte tambien incluye simbolos de la cultura maya e indigenas.

por otro lado tomaba otros simbolos un poco mas figurativos como el sol y las escaleras que son mas como simbolos representativos de ideas en un comun, realmente todos sus cuadros eran semioticos con un contenido amplico y algo dificil de desifrar.

como se presenta la denuncia social en Xul Solar:

basicamente la diea de Solar para su pais es mostrar los campos de la modernizacion y el crecimiento que se genera en el pais, sin emabrgo no es un critico de la situacion actual que impulsa al pueblo a salir de su estado deplorable, ni representa la revolucion, alcontrario de los artistas anteriones Xul Solar propone la idea de un pueblo saliente y que debe crecer asi como lo ha echo hasta haora.

- En las obras de Xul Solar se ve reflejado la recoleccion de datos de todas partes del mundo, Los simbolos que impactan en las obras de Solar son las diferentes formas de mostrar las grandes estructuras echa por el hombre; Por otro lado tambien nos muestra los signos sodiacales y su representacion en animales. El sol, la luna, y finalmente siempre hace referencia en las serpientes donde en muchos casos los muestra en forma de dragon oriental simbolizando asi la fuerza y la traicion.


- Por una parte Solar presentaba la recoleccion de culturas queriendo que la resolucion de sus problemas era la diferencia que existia entre ellas, siemrpe busca unirlas de cierta forma y expresarlas en sus obras.
tambien toma partido en diferentes temas como la industralizacion, mostrando en sus obras grandes arquitectura, o un barco sostenido por globos; teniendo una idea futurista. Hasta que en 1950 dan a ver una obra llamada "Ruinas" mostrando la realidad de las cosas ya que estaba a pos de las guerras mostrando la realidad que se estaba viviendo en el Mundo.

Pienso que la diferencia entre Rivera y Solar era. A Solar no le importaba lo que las personas pensaran de sus obras, sino que pintaba lo que el veia reflejado en las personas y en su contexto.
Mientras que rivera cuando vuelve de Europa se da cuenta que por medio de sus obras podia impactar y de cierta manera cambiar la perspectiva de las personas frente a diferentes temas.

QUE ELEMENTOS MISTICOS O SIMBOLICOS SE LOGRAN RECONOCER EN LAS OBRAS DE XUL?.

xul solar invita al espectador a obtener visiones místicas,una serie de codificasiones símbolos vastante persuasivos ante sus obras,este artista incorpora la numerologia ,la astrología y lo místico,como simbolos,telarañas que siempre an atado al ser humano al pasado a la involución a anclarlo y no dejarlo acender a su iluminacion como el siempre lo representa va en sus obras.


un artista futuriasta,cubista ,expresionista,simbolista pero este artista siempre fue eseptico a las etiquetas de la nueva latinoamerica sobre poblada y falta de raizes a su tierra,xul siempre siempre completava sus obras de arte con la astrologia en sus obras siempe se hacia precencia del el sol como fuente de vida y de sabiduria,este siempre en lo alto siempre se necesita una nueva escalera para acceder y el sol siempre nos tendera una mano sin dudarlo.

este artista siempre llevo la influencia cultural de latino america y el resto del mundo ante lo religioso los mistico,las leyendas celtas y la eda como mayor fuente de budismo y el induismo.
las piramides siempre se veian como un simbolo notorio de dominio y progreso hacia el lo elevado,xul era un visonista totalmente fu turista,mane java signos y símbolos en donde el tiempo siempre prevalecia,donde siempre era importante, se consolida en su significado esto lo establece una sociedad en el tiempo se le otorga su valor,una funcion significativa,el manejava un simbolismo,un estudio de simbolos misticos y su utilizacion en cuanto a incorporar estos simbolos en la imagen ,estos estan ligados a lo fantastico hace parte del significado de un simbolo que lo utiliza y aplica abiertamente en el ambito de la astrologia y demas religiones,de manera exquisita en cuanto a rrepresentacion simbolica totalmente persuasiva y abierta hacia las ciencias ocultas,zodiacales y relogiosas.

xul representava en sus obras el sol y la luna ,la estrella polar costelaciones zodiacales manejando un conjunto simbolico mundial representados armonicamente dejando una cabilto abierto a la union de todas las religiones ........... ya que las religiones buscan un misma finalidad es adquirir paz interior que la religion lo mistico logre de alguna manera unir al mundo en lugar de sub dividirlo en gerarquias a las cuales solo les interesan el bien comun mas no la unificasion de la felicidad.


=? FRENTE A DEVORA ARANGO Y LOS DEMAS ARTISTAS ANTERIORES COMO SE REPRESENTA LA DENUNCIA SOCIAL ,EN XUL SOLAR?


xul solar representa la denuncia social persuaciavamente en sus obras cundo representa la religion en una sub division implisita aunque maneja un gran respeto por todas las representa como que el sol y lo sobre natural siempre va estar latente en la humanidad suceda lo que suceda manejando simbolismo y simbolos persuasivos al espectador.

el amigo xul solar nos da a conocer dos grandes simbolos, el sol y las escaleras que representa el camino hacia las casas a lo alto de las montañas la cual es la meta el fin el sol nos ilumina ese camino esa meta .
xul nos muestra las formas esprituales ocultas en sus obras y asi mismo entre otras formas como refiriendose a lo mistico. usando asi el cubismo y el futurismo, busca mesclarnos en una sola unidad una sola cultura.
el nos transporta a un futuro imaginaro, loco pero a la vez facinante, encantador e incognito

símbolos esotéricos

La Estrella de David es un potente símbolo de la identidad judía, y como hexagrama representa la interacción de lo Divino con lo terreno. Tiene fuertes vínculos con la Kábala y algunas veces se le llama el Sello de Salomón, o la Estrella de la Creación.

La Rosacruz alquímica es un símbolo sintesis del conocimiento alquimico y esoterico. En ella encontramos un ordenamiento de los elementos alquimicos pincipales tales cmo el mercurio, el azufre y la sal. Estos tres elementos son esenciales en el estudio de la Gran Obra alquimica, ya que se constituyen como la divina trinidad del proceso de busqueda de la Piedra Filosofal. En segundo lugar, encontramos el ordenamiento del alfabeto hebreo situandose como una sintesis que corona la rosa -alma- en el centro de la cruz -la materia-. En la cruz, finalmente, el alma espera ser liberada de la materialidad.

Paparruchas

Esoterismo (del griego έσώτερος [API /e'so:teros/]: «dentro, desde dentro, interior, íntimo»; unido al sufijo «–ismo») es un término genérico usado para referirse al conjunto de conocimientos, enseñanzas, tradiciones, doctrinas, técnicas, prácticas o ritos de una corriente religiosa o filosófica, que son secretos, incomprensibles o de difícil acceso y que se transmiten únicamente a una minoría selecta denominada iniciados, por lo que no son conocidos por los profanos.

Por extensión, el esoterismo se refiere a toda doctrina que requiere un cierto grado de iniciación para estudiarla en su total profundidad. En contraste, el conocimiento exotérico es fácilmente accesible para el público común y es transmitido libremente.

Según esto, nada, absolutamente nada de aquello que uno pueda encontrar libremente en internet o en algún otro lado, nada de eso es esotérico. Es de un esoterismo o bien falso o bien diluido, y en todo caso no cuenta! Ninguno de nosotros puede decir, entonces, que puede aproximarse a ello. Ningun ser humano que hable de ello lo conoce. esta imagen, para mí, representa el esoterismo a la perfección: algo en lo que no se supone que deba creer porque, de momento, no he probado ser digna de ello, y que mucha gente vanidosa y tonta asegura conocer.

El Yin-Yang es un símbolo dinámico que representa la fluidez e interacción de los polos energéticos opuestos, que abarcan a toda la creación. Los pequeños círculos dentro de cada media sección representan una semilla del opuesto en el cual se transformarán.

El Ojo de Horus es símbolo poderoso de protección, salud y sabiduría del antiguo Egipto. Tiene sus orígenes en la legendaria batalla entre los dioses Horus y Set, sobre la muerte del dios Osiris.

El Nonagrama o estrella de nueve puntas representa la estabilidad y como esta estabilidad esta sujeta al cambio. También se relaciona con sistemas que involucran el nueve como los nueve Kanji taoistas que son similares a los Chakras hindús.

El Octagrama o estrella de ocho puntas es un símbolo de la plenitud y la regeneración y su relación con los sistemas asociados al ocho como los Trigramas del I Ching, la rueda pagana del año y el Ogdoad del antiguo Egipto.

El Septagrama o estrella de siete puntas es un símbolo de la integración y su carácter místico relacionado al número siete. Está asociado con los siete planetas de la Astrología clásica y los otros sistemas que involucran el siete, como los Chakras hindús.

El Hexagrama o Estrella de David es un símbolo potente de la interacción de lo Divino con lo terreno, de Dios y la Humanidad. El hexagrama mostrado aquí ilustra sus vínculos con el mantra de seis sílabas Avalokiteshvara.

El pentagrama es un poderoso símbolo de protección y balance y se muestra aquí en su forma elemental con el quinto elemento del Espíritu que toma su posición por encima de los otros cuatro elementos.

RUNAS VIKINGAS

RUNAS VIKINGAS

	La tradición rúnica es típicamente nórdica, y tuvo una gran expansión entre los pueblos celta, sajón y escandinavo, persistiendo en estos últimos en su potencial cultural bajo un aspecto decorativo y estético. La práctica de las runas era sobre todo, al margen de la escritura, algo reservado al Snorri - mago, druida, chamán-, de las civilizaciones del norte
	Las runas son "instrumentos" mágicos, portadores de secretos y generadores de poder. La runa es un símbolo y como tal una emanación de energía que puede despertar nuestros sentidos o crear emociones. Pero las runas son a la vez oráculos constituyentes de rituales que los magos califican de perfectamente eficaces. El término "runa" implica la noción de "aquel que sabe", en alemán antiguo: cuchichear."Run-wita": iniciar a los secretos, por tanto, leer las runas sería algo así como "aprender a desvelar los secretos. Cada runa tiene un significado y una apelación, en magia o brujería, teniendo varios niveles de lectura. Desde un punto de vista espiritual, la runa nos encamina hacia un sendero de vida o de evolución. Desde la perspectiva de lo psíquico nos indica aquellas capacidades que están ocultas y a las que podremos acceder mediante la meditación o el desarrollo del psiquismo. Finalmente en su consejo material, la runa nos manifiesta aquello que está por venir. Se refiere a las armas con las que podemos contar.
	Hay varias formas de interrogar la sabiduría rúnica. Cuando preguntemos lo haremos reflexionando sobre la consulta, repitiéndola tanto mental como verbalmente. Para ello antes de hacer clic y desvelar cuál es la runa para el día de hoy, debemos cerrar los ojos un par de segundos, tomar aire y acto seguido pedir una respuesta en voz alta. Después ya podremos esperar a ver qué nos depara el destino.
	Las 22 runas madre que componen este juego tienen múltiples interpretaciones, dependiendo de si el símbolo está al derecho o al revés. La runa resultante nos dirá qué tipo de energía o situación rige el momento o día en el que efectuamos la consulta. Nos marcará las tendencias y actitudes a seguir, pudiendo incluso efectuar un presagio sobre temas que pueden acontecer.